怎么把小说中的人物写活？这三点很关键！

“小说中的人物在文学家的思想中拥有了生命，文学家无法控制这些人物，甚至无法预测他们下一步的行为，只是好奇地跟着他们，像偷窥狂一般观察他们生活中最细微的部分，记录下来，就成为了经典。”

将书中人物写活，塑造一个有血有肉的人物形象，让人物有了灵魂，有自己的思想，

剧情发展到最后，人物拥有自己独立的性格，渐渐不受控制，会发展出当初作者最初没有想到的情节。

托尔斯泰说，他在创造安娜·卡列尼娜时，并没有打算安排安娜自杀，但是剧情发展到最后安娜“自己”选择了杀了，他也拿她没有办法。托尔斯泰在创造安娜的过程中，俨然已经将安娜的形象塑造成了活生生的人，有了自己独立思想的人格。

在塑造人物这方面，刘欣慈提出：”一个文学人物十分钟的行为，可能是她十年的经历的反映。你不要局限于小说的情节，要去想象她的整个生命，而真正写成文字的只是冰山的一角”。真正想要将人物刻画地生动真实，就不要去局限于小说情节，而要带入人物的视角去想象，换位思考：如果是我，我会做出什么事？又会怎么想？在大脑构造出这样的人设，凭借它的形象把自己融入小说环境中。

01人物一些相关设定

在刻画一个人物形象之前，需要先对他进行一个“户口调查”，敲定好这个人物一些相关设定：

相关信息

姓名、性别、年龄、出生、外貌等；

性格

优点、缺点、愿景等；

社会关系

家庭背景、朋友、同事等；

能力

技能、特长等；

社会经历

教育背景、职业背景等；

对于主角人设来说，太过于完美的人设刻画显得有点失真没有立体感，

毕竟人无完人，不完美才是世界上最真实的人设。

比起毫无瑕疵的完美型主角人设，优缺点兼备的主角更显得真实；

主角的挣扎、成长、蜕变，才是人生最真实的写照。

正是由于这些不完美之处，促成他们成为一个有血有肉的人物形象，这样优缺点兼备主角塑造的才更加鲜活真实。

02 人物最基础的设定

之后，在创作中从人物的动作、心理、外貌等细节描写去塑造。

对人物进行最基础的外貌描写，读者才能最直观地感知到角色的存在。

在表现人物特征方法中，外貌描写是很重要的，

因为读者能够通过对这个人物的描写在脑海中幻想出其大致轮廓。

并且从对人物容貌，身材，衣服和装饰等可以表明一个人的本质特征和其内在的政治观、社会观、知识文化水平等。

在《红楼梦》中，对林黛玉的一段外貌描写：

“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。

泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分”

透过这段对林黛玉的外貌描写，相比很多读者脑海中立马就浮现出了这样一个孱弱多病，娇花照水的美女子。

这样直观的外貌描写更能直观地带动读者的想象力，书本上的人物就活在了读者的想象中。

其次就是对人物进行大量的心理描写。

从外貌来看，也仅仅是能看出其外在的表现；

而从心理活动来看，才能让读者更好地去了解这个人物，穿透人物外表看到他的内心世界。

运用大量的心理描写，揭示出人物的一个心路历程，表达出人物的所思所想，向读者展示人物的精神世界和性格特征。

相比于外貌描写、动作描写，心理描写能够直接叙写人物的七情六欲，揭示人物灵魂深处的奥秘，

让文学作品中的人物形象立体化，从而显得更为完整和真实。

03 人性的转变

人物塑造还有一个很重要的部分就是人物性格的成长。

在生活中，人性总是会有很多的缺点，我们会有一个从“不好”转变为“好”的成长阶段。

且在人生不同阶段中，对于事情的考量和心境亦是不同。

南宋诗人蒋捷曾写过这首诗：

“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。

壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”

在不同年龄阶段的“听雨”产生不同的心境，这是诗人的一个心境、情感的变化。

书中人物要显得更真实，理应运用到这一点。

若书中人物从始至终都是一个性格、感情，没有一丁点变化，难免显得人物失真，虚假。

在刘欣慈的《三体》中，罗辑曾是一个消极混世的小角色后来被莫名其妙担上“救世主”的重任后，

他从最初的玩世不恭变成后来隐忍背负众多牺牲的“面壁者”，拯救地球。

他的心理路程发生了变化，一步步蜕变，学会担起重任与爱。

这样一个不那么完美的人设反而让读者更容易产生共鸣，人物塑造地也更鲜活真实。