网络文学写作的“私教秘籍”
以整体性视野观照现场，在网络文学行业发展的总体框架内讨论创作，是作者所采取的研究视角。全书共分八章，第二章《网络文学创作的核心维度》被标明“概述”，是对后面章节关于写作技巧的提纲挈领。而被排在第一章的《中国网络文学与产业化》，既是一份内容翔实的背景资料，也为全书的讨论设定边界。在这部分内容中，作者对网络文学的整体情况、创作资源、产业发展状况等进行了综述，并指出了包括网络文学在内的整个网络文艺中需要警惕的四大问题。作者显然认为，在创作开始之前，需要对网络文学发展史、基础理论、产业生态等情况有基本的了解，才有助于正确选择创作方向和道路，也有利于写作者确认自己的坐标位置，并能够提前预知和主动规避一些普遍性问题。
在对全行业的观察中，作者一方面注意到了当前理论批评界关于网络文学的主流意见，例如关于社会对网络文学的功能期待，认为在提供消遣娱乐的同时，也应当发挥文明教化的作用，在这个基础上提出网络作家应当“正本清源、坚定理想，回归创作初心”；在关于网络文学创作资源方面，认为中国古典文学、当代通俗小说，西方现代类型文学、影视剧、动漫、游戏等是网络文学的主要创作来源；在与海外文化的关系方面，认为网络文学已经是中国传统文化走出海外的文学名片，也是中外文化交锋的新武器等。
另一方面，书中也有很多创新性的观点，展示了作者自己对网络文学独到的见解。比如关于网络文学的定义，作者认为网络文学是“互联网用户通过电子设备创作和发表、读者通过电子设备阅读并可以发布评论的小说作品，创作题材具有娱乐性，创作手法具有文学性，创作过程具有作者、读者交互性。”这个解释直观、通俗，尽管并不一定论证周详，但无疑丰富了我们对网络文学内涵和外延的认识。再比如对作家群体的观察，在总结出低龄化、马太效应和创作分化明显等的特点后，指出了女性写作者尤其是“主妇作家”数量增加的趋势，并将之与中国社会生育政策的调整联系起来；在关于“中国网络文学与网络文艺需要警惕的四大问题”中，书中指出了当下电子阅读环境中的碎片化阅读、“信息茧房”特征对网络舆论的影响，指出这加剧了大众“以简单的标准来判断事物，产生了非此即彼、非黑即白、非对即错的二元对立”。这些都是十分有见地的观点，也反映出作者研究问题的系统性。
把网络文学放在文化产业生态体系中进行分析，凸显了市场因素对创作的带动作用，不仅抓住了行业发展的肯綮，也由此可见作者对全行业的熟悉程度。全书的主题虽然围绕如何写出能够被读者认可的好作品来展开，但作者精准地指出了网络文学的产业属性对创作的影响。作者认为产业发展已经从小说文字母本完成了向视听化的多元开发，正在向沉浸体验阶段迈进，接下来将会从虚拟体验走向现实，即会诞生诸如主题公园这样的项目。作者同时指出了这个发展和布局模式，是受到了美国迪士尼的启发后产生的本土化方向。在此基础上，作者将题材和立意看作写作时要首先考虑的因素，即确定是写“作品”还是写“商品”，并逐一分析了其中的利弊，认为只有选准了方向，保持一个良好的创作心态，才能避免无效的创作。
作者通过具体案例逐一梳理了网络文学IP开发中不同文化产品类型的发展简史，以及不同门类之间的关联，然后探讨它们对创作的制约，这种写法增强了论述的有机性和针对性。比如关于有声小说和网配文，作者认为有声书这种与网络文学联系最为紧密、开发成本最低的文化产品，虽然催生了以网络配音和以相关的故事情节为主的网络类型作品，但伴随商业广播剧和短视频等的兴起，网配文很快衰落。作者认为，“网配文从兴起到衰落，是一个技术革新导致网文新体裁诞生，又因技术成熟而‘吞噬’文本表达的典型案例。”这个规律显然带有某种普遍性，据此作者预判了网游文的衰落，认为“随着VR技术的发展，可以预见，一旦‘全息游戏’或者类似的替代技术研发成功，想象变为现实，那‘网游文’讲走向衰落和覆灭——爱好这个类型的作者和读者，将直接进入游戏体验，而不用再用文字方式进行幻想”。类似的还有对网络文学线下拓展的密室逃脱、剧本杀、主题公园等的分析。
调用大量从现场撷取的案例加以说明，有理有据进行论证，使书中的内容十分具有说服力和可读性，也成为全书重要的写作风格。这在作为全书主旨、篇幅最大的网络文学创作的部分更得到充分体现。在选材和立意方面，拆解分析影视剧《你好，李焕英》《盲侠大律师》和网络小说《人形测谎仪没法谈恋爱》等作品的表现方法；在人物设定和主梗设计方面，选择的则是人气热度很高的网络小说《你是我的荣耀》《半妖司藤》《朝阳警事》，以及《王子与贫儿》《变形记》等传统小说，融汇了从网络到传统不同的创作技巧等。作者也在其中通过分析自己的作品《女兵安妮》《我和爷爷是战友》等来说明某些问题，这种带有个人体感温度的“现身说法”的写法，更易于学习者理解和在写作实践中借鉴。
