金庸小说十四部武侠小说几大排名说法
在港台武侠小说家中,金庸是宁少勿滥的作家。金庸写了多少武侠小说?他曾将其作品的第一字作一对联,十四个字正好是十四部武侠小说:
飞——《飞狐外传》
雪——《雪山飞狐》
连——《连城诀》
天——《天龙八部》
射——《射雕英雄传》
白——《白马啸西风》
鹿——《鹿鼎记》
笑——《笑傲江湖》
书——《书剑恩仇录》
神——《神雕侠侣》
侠——《侠客行》
倚——《倚天屠龙记》
碧——《碧血剑》
鸳——《鸳鸯刀》
另有《越女剑》短篇(1970 年),因其容量较小,又受对联字数限制,金庸不列其内。笔者试以十四部作品作品评。
品评之前,我先列出两张排名录,一为按金庸创作时间顺序的排名:
1.《书剑恩仇录》(1955 年)
2.《碧血剑》(1956 年)
3.《雪山飞狐》(1957 年)
4.《射雕英雄传》(1958 年)
5.《神雕侠侣》(1959 年)
6.《飞狐外传》 (1959 年)
7.《白马啸西风》(1960 年)
8.《鸳鸯刀》(1961 年)
9.《连城诀》(又名《素心剑》)(1963 年) 10.《倚天屠龙记》(1964 年)
11.《天龙八部》(1965 年)
12.《侠客行》(1965 年)
13.《笑傲江湖》(1967 年)
14.《鹿鼎记》(1969-1972 年)
需要说明的是,金庸自1955 年闯入武侠世界,至1972 年9 月封笔, 前后十七年写了十五部作品。70 年代中期,金庸对其作品作了逐字逐句的修订;有些作品删改较大,某些章节甚至重写,至80 年代中期才完成全部修订工作,可见金庸创作态度之严谨。
另一种排名录,为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下:
1.《鹿鼎记》(倪匡称之为古今中外第一好小说)
2.《天龙八部》
3.《笑傲江湖》
4.《神雕侠侣》
5.《雪山飞狐》
6.《倚天屠龙记》
7.《射雕英雄传》
8.《书剑恩仇录》
9.《连城诀》
10.《侠客行》
11.《飞狐外传》
12.《碧血剑》
13.《鸳鸯刀》
14.《白马啸西风》
倪匡是以排名开金学研究之先河,他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》,文字活泼、调侃,见解标新立异,可谓精心研究“金学”之杰出成果。
但“仁者见仁,智者见智”,面对博大精深的金庸小说世界,爱好者各有所见,如作家三毛与评论家董千里,就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。
笔者试以自己一得之见,另作一种新的排名,以期引起金庸小说研究者的争鸣。
《书剑恩仇录》
《书剑恩仇录》(又名《书剑江山》),为金庸武侠小说之处女作。
要认识新派武侠小说的本来面目,此书不可不读。
《书剑恩仇录》写红花会群雄,如同《水浒传》写梁山泊好汉。书与剑的冲突,江山与江湖的对抗,史实与艺术的结合,武学与奇情的交融,显出金庸出手不凡。其语言之生动流畅,人物群像之多姿多采,都超出了一般旧派武侠小说的水准。
但《书剑恩仇录》并未达到倪匡所誉之“光芒万丈”的境界。其不足有三:
其一,故事结构以平铺直叙为主,写人状物还沿袭旧派武侠小说的传统手法,缺少悬念与细腻的心理活动描写。情节的焊接上也欠紧凑,少奇特之笔。
其二,塑造人物形象,以群像为主,尽管文泰来、余鱼同、骆冰、徐天宏都有戏,但全书缺少一个震撼人心的大英雄。写儿女情长之感人,还欠功力。
其三,书中第一主角陈家洛是个失败的艺术形象。他背后拖着宋江的辫子。对乾隆一让再让,甚至把深爱自己的女人送给哥哥当玩物,陈家洛的致命弱点,给全书蒙上了一层阴影。
因上述三大缺陷,《书剑恩仇录》只能成为新日两派武侠小说的交接点。它在金庸小说中排名第十四位。
《白马啸西风》
此书为中篇,仅六七万字,创作于金庸写武侠小说的中期。
虽然《白马啸西风》在容量上不及《书剑恩仇录》宏大,故事情节也不如《书剑恩仇录》好看,但金学研究者将其列为末位,我以为有欠公允。
《白马啸西风》在新派武侠小说史上有其独特的地位,它是一篇别具一格的武侠散文诗。
它的特点有三:
其一,在结构上,比《书剑恩仇录》成熟。情节虽不够曲折,但处处有伏笔。李三之死,李文秀的感情波澜,华辉与马家骏的师徒恩仇,都有巧妙的铺垫。
其二,人物形象鲜明,不仅书中主角李文秀的遭遇写得极其感人,而且写苏普与阿曼一家四人皆有个性。假扮计爷爷的马家骏的心理活动也可见金庸用笔之细腻。能通过武打场面与凶杀氛围来映衬出人物的内心活动。这些都是《书剑恩仇录》未能达到的。
其三,《白马啸西风》的主题比传统武侠小说那种快意恩仇的主题深刻。全书自始至终以情孽为主线。白马李三之死,看来是为了一张地图,其实是死于情敌史仲俊之手;马家骏出手相救李文秀,也是为情而舍命;华辉临终前想杀死李文秀,只是李文秀无意中问起他心中恋人阿曼母亲的容貌,心灵颤抖使他下不了毒手。因情而活,为情而死,情之所在,孽之所存。这便是《白马啸西风》的成功之处。
《白马啸西风》可排名第十三位。
《鸳鸯刀》
《鸳鸯刀》亦为小中篇,也是金庸小说中别具面目的艺术作品。
《白马啸西风》以情感人,《鸳鸯刀》以趣动人。
在这幅“江湖谐趣图”中,武林英雄、江湖好汉,个个妙趣横生。
武功平平的“太岳四侠”大言不惭;信奉“江湖妙诀”的周威信总镖头大出洋相;林玉龙、任飞燕这对欢喜冤家大打出手;袁冠南与萧中慧的喜结良缘;萧半和突然露出太监的真面目。真是趣中有噱,笑中有谐。
武侠小说中文字之调侃,非《鸳鸯刀》特有,但通篇皆有喜剧之色彩,这在武侠小说中实属罕见。
《鸳鸯刀》的缺陷是:表现“武”与“侠”的场面不够淋漓尽致,情节中巧合太多,作品缺乏思想深度,人物感染力稍逊,结尾又落入“大团圆”的窠臼。
《鸳鸯刀》的排名应在第十二位。
《碧血剑》
《碧血剑》是金庸创作的第二部武侠小说。
金庸说此书的主角是明末忠臣袁崇焕,但袁崇焕未出场,虽补《袁祟焕评传》一篇,终归与武侠脱节,这是不成功处之一。
其二,《碧血剑》事实上的主角袁承志,写得与陈家洛一样叫人失望。这位袁公子东奔西走串戏,不伦不类,又莫名其妙爱上一个撒娇胡闹的温青青,实在丢男人的脸。
其三,《碧血剑》在结构上不够紧凑,故事焊接上有裂缝,语言表达上也未必比《书剑恩仇录》娴熟,这可能与金庸初涉武侠世界、驾驭语言的功力无法做到游刃有余有关。
倪匡兄因此认定《碧血剑》不如《书剑恩仇录》,是金庸小说创作中的一个停顿,甚至是倒退。我却不同意这一论断。
《碧血剑》是金庸新派武侠小说从摸索走向成功的一个重要转换点。
它的成功之处,是作者吸取新文艺手法(或者说西洋文学表现手法),第一次在他的武侠小说中运用倒叙形式来展示故事的起伏曲折。请注意,书中真正的主角金蛇郎君夏雪宜自始至终没有出场,他的个性特点以及有关他的故事,全部依靠温仪与何红药两个女人的动人回叙,这个手法正是新派武侠小说与旧派武侠小说的重要区别;而这种手法的运用为以后武侠小说情节的跌宕起伏开了先河,金庸在以后的《雪山飞狐》中运用得更加娴熟,古龙在《名剑风流》中也借鉴了这一手法。
《碧血剑》第二个贡献,是金庸小说中第一次出现了一个半正半邪的艺术典型。金蛇郎君夏雪宜这一形象的诞生,大大增加了武侠世界中人性的复杂性,也为金庸以后小说中出现各种亦好亦坏的武林高手开了先例。
仅此两点,已足见《碧血剑》在新派武侠小说史上的重要性。
可惜此书写法上还欠严谨,败笔时有所见,因此,它只能屈居金庸小说排名之第十一位。
《连城诀》
读金庸小说,《连城诀》读得我最苦。
也许在我读过的武侠小说中,它是一部内容最残酷、基调最沉闷、回味最苦涩的作品。
父亲活埋青春正好、芳心萌动的女儿。
师父教武功,故意让徒弟误入迷途。
师兄弟为贪欲二字,勾心斗角,相互陷害。
为争夺一个女人,不惜设下种种阴谋圈套。
一个善良的女人为救丈夫而死在丈夫剑下。
把活人埋在墙中活活闷死。
尔虞我诈,借刀杀人,猫哭老鼠,惨绝人寰,凡此种种,透溢在字里行间。
圈套中的圈套,阴谋中的阴谋,叫人领略人性之恶原来是如此卑鄙、无耻、阴鸷、刁猾、残忍与虚伪,贪婪丑恶的世态万象,读得教人简直透不过气来。
在《连城诀》中,尤见金庸冷峻的描述功夫,他不加任何评议,完全让残酷的真相说话。这种纯客观地描绘出的世界,足以和古今中外的悲惨世界媲美。其艺术感染力是震撼人心的,令人不忍读第二遍。
《连城诀》之前,金庸在《白马啸西风》中也写过师徒恩怨,但直到《连城诀》问世,才充分显示了金庸写人物内心世界的深入与细腻,也为他以后写《倚天屠龙记》中谢逊师徒的仇杀,打下了基础。
《连城诀》在结构上大起大伏,伏笔甚多。它的弱点是写情太苦,不符合一般读者的阅读心理。尽管添了一条光明的尾巴,但还是超出了审美主体的接受能力。
因此,《连城诀》只能排名第十位。
《侠客行》
以一对极其相像的双胞胎的活动构成故事线索,并非金庸独创。
英国戏剧大师莎士比亚写过《错误的喜剧》,日本推理小说作家西村京太郎写过《双曲线的杀人案》,前一幕写成喜剧,后一部写成悲剧,但《侠客行》的双生子故事是一出悲喜剧。
被称为“狗杂种”的石中坚从小失去母爱,在岁月磨练中成为一代大侠;而深受父母宠爱的石中玉,却成为一个无耻小人。两兄弟的奇遇,引出一连串奇人奇事,如性格古怪的谢烟客,狂妄自大的白自在,胡闹有趣的丁氏兄弟,痴情报复的梅芳姑,性情刚烈的史小翠,一直到那个如同神话世界中的侠客岛中的神秘人物。这些颇为好看的情节看得人眼花缭乱,但一旦冷静下来,便会发现作者有点故弄玄虚,比如贝大夫将错就错,就经不起逻辑的推敲。全书中的第一主人公石中坚,还缺乏一种英气逼人的艺术光彩。在人物的出场上,也有呼之即来的毛病。
我以为《侠客行》排名是第九位。
《鹿鼎记》
《鹿鼎记》是金庸小说的封笔之作,也是武侠小说中的“四不像”
作品。
倪匡称它为不是武侠小说的武侠小说,应为武侠小说的极品,又断言称得上古今中外第一好小说。在金庸小说中,理所当然排名第一。
持倪匡兄这种观点的人可能不少,但也有不少武侠小说爱好者对此持截然相反的观点。据我所知,有人(包括武侠小说研究者)至今未读完《鹿鼎记》,理由是读不下去。
一部小说能引出两种截然对立的看法,至少说明《鹿鼎记》的长处与欠缺都是明显存在的。
文学是人学。《鹿鼎记》在塑造人物形象上有大胆的创新与突破。
韦小宝无疑是一个成功的艺术典型。他的机智、油滑以及无赖的本色都表现得淋漓尽致。一个从妓院走向宫廷的无赖(完全不懂武功),居然成为武侠小说中的第一主角,这是金庸的一大创新。
金庸以韦小宝作突破,其实是要突破武侠小说的传统格局,并深化武侠小说的主题。《鹿鼎记》超出了江湖恩怨、武林夺宝的旧模式,通过壮阔的画面与多彩的人物个性,运用调侃的语言,去表现中国“国民性的悲剧”与“文化的悲剧”。这种立意是相当成功的。
关于《鹿鼎记》的成功,倪匡论述极多,无须重复。
但问题是,不像武侠小说的武侠小说,是否真的是武侠小说的最高境界?我以为大可商榷。
《鹿鼎记》至少有三个弱点:
第一,结构松散。故事情节缺少一个整体的框架。
第二,太少武侠味。除了海大富与太后比武一节极为精彩,其他武打如同儿戏。
第三,全书中缺少一个可爱的正面艺术典型(陈近南犯了陈家洛同样的毛病)。
从我个人爱好来说,我不喜欢被美化的小人(韦小宝)与被美化的皇帝(康熙)。
金庸从写好皇帝起笔(《书剑恩仇录》),又以写好皇帝收笔(《鹿鼎记》),这是他写武侠小说的一大失败。
《鹿鼎记》排名为第八。
《飞狐外传》
如果把金庸十五部小说作“七上八下”排列,“飞狐外传”应为“七上”之作。
我是从读《飞狐外传》开始迷上金庸武侠小说的。至今重读,仍赞叹其独特的艺术感染力。尤其开幕那场“恶战商家堡”,可称得上金庸武侠小说中最精彩的片断之一。
《飞狐外传》的成功,不单单是这部书悬念迭起,情节精彩纷呈,还因为作者第一次完成了一个既有侠义心肠又具有一般人弱点的少年英雄的塑造。胡斐的天真、调皮、机智、不拘小节,都显示了一个少年人的特点,读来十分亲切(这些性格后来在令狐冲与韦小宝身上各有体现)。
他不懂武艺,但胆子大,在大是大非上善恶分明。从陈家洛、袁承志到胡斐,这是金庸小说中的正面人物形象的一次大突破。
胡斐形象的唯一缺点是莫名其妙地爱上了袁紫衣,这种败笔后来在张无忌身上也未能避免。由于袁紫衣这一人物写得不伦不类,致使《飞狐外传》大伤元气, 故此书只能排在金庸小说“ 七上” 之末位。
《神雕侠侣》
和《飞狐外传》同时创作的《神雕侠侣》,比《飞狐外传》有更明显的优点。
《神雕侠侣》的主题是一个“情”字:“问世间,情是何物,直教生死相许?”这说明金庸小说除了表现传统武侠小说“忠奸”、“恩仇”的主题外又有了新的变化。金庸塑造了社会叛逆杨过与任情而为的小龙女(武侠世界中的两大艺术典型),并通过杨过与郭靖的矛盾冲突,去表现社会与人的本性的不可调和。就主题而言,此书是令人刮目相看的佳作。
但我以为,在“射雕三部曲”中,它还排在最末。它既没有写出《射雕英雄传》中气势宏伟的场面,其人物典型也不如《倚天屠龙记》那么丰富多彩。它的弱点还在于写几次战争都有点松散,其中的主角杨过与小龙女,也不十分可爱。书中的配角如郭靖、黄蓉,失去了在《射雕英雄传》中的魅力。令人难忘的郭襄又出场太晚。只有她姐姐郭芙尚不失为成功的艺术典型,虽然她是一个令人头疼的女人。
《神雕侠侣》在金庸小说中排名第六。
《射雕英雄传》
金庸小说在大陆掀起狂澜,首先要归功于《射雕英雄传》的魅力。
这部书据说在大陆印了八十万册,至今犹令无数读者争相传阅。倪匡兄认为,它的成功,奠定了金庸武侠小说大宗帅的地位。
《射雕英雄传》在艺术上显示了金庸大手笔的气度,作品以丰富的想象、瑰丽的文笔和壮阔的场面,展示了武侠世界的神奇魅力。
武侠与历史结合,不是金庸首创,但金庸却是第一个驾驭历史而又能随心所欲编写故事与塑造人物的高手。他在广阔的历史背景下,充分运用文学手段,写出“东邪西毒南帝北丐中神通”的传奇故事,以笔掀惊涛的巧妙安排和细腻入微的心理描写,使武侠小说变成一种令人读之不忍释卷、回味再三、击掌叫好的艺术品。
《射雕英雄传》在气势上几乎可以压倒所有的武侠小说:山水为之动色,日月为之惨淡,可谓古今罕见。但说到人物感情的纠葛,郭靖与黄蓉之间只有一个虚设的蒙古公主,层次未免太单调。再说次要人物的活动场面,写得不甚精彩,也显出其旁枝的苍白。同时在结构与语言上,可看出金庸小说还未达到炉火纯青的地步。
将其排名第五位,相信大陆的武侠小说爱好者会表示赞同。
《雪山飞狐》
倪匡兄认为金庸取得武侠小说大宗师的地位,应从他写出《射雕英雄传》开始。我以为还可拔前一点。《雪山飞狐》的问世,标志了金庸武侠小说已开创新派武侠小说的新天地。
我以为,《雪山飞狐》宣告了新派武侠小说时代的到来,尽管金庸在此之前就创作出了《书剑恩仇录》与《碧血剑》。《书剑恩仇录》介于新旧两派武侠小说之间,《碧血剑》在运用回述与塑造半正半邪的人物形象上为新派武侠小说的成熟提供了基础,而《雪山飞狐》才达到让人耳目一新的武侠小说的新面目。
《雪山飞狐》更成功、更完美地运用了回述形式,书中的主角是倒叙中的苗人凤。对苗人凤的倒叙,又通过各个不同的人物站在不同的角度来描述,也就增加了苗大侠的立体感,这是可赞可叹处之一。
其二,《雪山飞狐》情节扑朔迷离,但悬念解开之后却合情合理。
其结构之严谨,正如金庸本人所说:“也许只有《雪山飞狐》一部,是在结构上比较花了点心思..有点一气呵成的味道。”这也是《雪山飞狐》可列为金庸小说前五部的原因之一。
说《雪山飞狐》是石破天惊之作,还因为金庸运用了电影手法与西洋文学手法来渲染恶战前的氛围以及各人的心理活动。以一天来写一百年的恩怨纠葛,这种精妙的构思与立体框架,在金庸创作前期未曾见之,在以后的精品中也极少见之。至于故事的结局,作者留给读者去想象,也不失为一种明智的安排。
《雪山飞狐》可名列第四。
《倚天屠龙记》
《倚天屠龙记》和《射雕英雄传》属于一种类型,都是气势磅礴、场面壮阔的宏伟画卷。可秉烛夜读而不知东方欲晓,可心摇神夺而不知美味佳肴,可生砥砺之心,可去荣辱之念。
但《倚天屠龙记》在“射雕三部曲”中,层次更为丰富,写人言情更加惟妙惟肖。
在金庸小说中,人物之多姿多采,唯有《倚天屠龙记》可与《天龙八部》媲美。金庸写此小说,不仅出场人物繁多,令人目不暇给;而且独具个性者不胜枚举。武当七侠,魔教二使者与四大护法,赵敏、蒙古高手,三派人物,旗鼓相当,以人出戏,这是《倚天屠龙记》的妙处之一。
第二,《倚天屠龙记》写情,实不在《神雕侠侣》之下。写张无忌与殷离、周芷若、赵敏、小昭之间的瓜葛,可视为以后写段正淳与韦小宝的尝试之笔。至于杨逍与纪晓芙、何太冲与班淑娴、王难姑与胡青牛,都写得一波三折,在迂回变幻中见出儿女情长。即使只是神龙一现的何足道,也显出金庸不愧为写情之高手。
《倚天屠龙记》最震撼人心弦的,是作者巧妙运用情节去表现那种无奈的悲剧氛围:
写俞岱岩无辜被金刚指断其四肢;
写张三丰七十高龄为救稚子委曲求全;
写殷素素改邪归正后难以求生;
写殷离苦练蜘蛛手;
写朱长龄父女假戏真做;
写张无忌被撵下明教教主之位。
这种种场面并非兵刃相见,而又比刀光剑影的拼死一搏更叫人荡气回肠,感叹不已。
通过个性与偶然性来展示人生世界的复杂性,这一点在《倚天屠龙记》中也有上乘表现。
纪晓芙被迫失身于杨逍,又为女儿取名不悔。
周芷若明明爱上张无忌却要与张无忌为敌。
谢逊因妻子被辱而充当制造武林惨案的凶手。
这种偶然中的必然,人性中的复杂与难测,都是过去的武侠小说中很难见到的。
《倚天屠龙记》的不足,与第一主角张无忌的天性有关。张无忌与其父张翠山一样,还缺少一种大英雄的光彩。他们在爱情上的表现,从另一个侧面暗示他们在事业上的必然失败。
尽管如此,《倚天屠龙记》排名第三,还是无可厚非的。
《天龙八部》
《天龙八部》是充分显示金庸博大精深的学问的一部武侠小说精品。
在《天龙八部》之前,金庸用传统的儒学来回述和解说武学。从陈家洛、袁承志到郭靖、张无忌,都有主动或被动的报国之心。作者以郭靖的入世爱国来表现自己的人生观。至《天龙八部》问世,金庸才以佛教的“大悲大悯”来破孽化痴,用佛教的去贪、去爱、去取、去缠来开导读者,这就增加了武侠小说的思想深度与哲学内涵。
《天龙八部》中有三个主角:段誉、乔峰、虚竹,一公子一英雄一和尚。三人身分不同,经历不同,性格不同,但各占一台戏,既前后交错,又相互映衬,既层次鲜明,又一气呵成。这种结构与人物刻画手法,开创了武侠小说写人叙事的新路子。
《天龙八部》是一部成功的悲喜剧。
由悲而喜的有:
段誉所爱的女人竟是他的妹妹,但她母亲刀白凤说出他的生父是段延庆而非段正淳;
虚竹历经磨难,却误打误撞解了玲珑棋局之谜;萧远山与慕容博结仇多年,拼死相搏,经无名老僧妙语点拨,死而复活,投身佛门;
鸠摩智逞凶称霸,吃足苦头,后大彻大悟,泥井中成佛;段延庆从皇子变为乞丐,在欲杀段誉之时,不料得了一个儿子。
也有由喜而悲的:
乔峰为丐帮之主,何等威风!后来他明白真相,愧对众人,误伤少女阿朱;
段正淳处处留情,不料其夫人刀白凤由妒而愤,红杏出墙,自己的儿子原来是老婆与他人所生;
阿碧吴语款款何等动人,与阿朱戏弄凶僧,后又陪发疯的慕容公子流泪;
慕容复出场,风采照人,又有王语嫣美人依恋爱慕,结局发疯,头戴纸冠,受小孩朝拜,做称帝白日梦。
由此可见,《天龙八部》写武写侠,写人写情,皆大起大伏,曲尽其妙。读武侠小说不读《天龙八部》,实在是人生一大遗憾。
《天龙八部》还有妙处:段延庆为雪受辱之耻,处处与段誉作对,几次欲置段誉于死地,一旦达到目的,却不知所害之人原来是他的儿子,此中哲理岂非大可供世人玩味?
若论此书之缺陷,书名《天龙八部》,指哪八个人物?作者没有明言。此其一。第二,《天龙八部》写得最有趣的人物是段正淳,他夺了段誉不少戏,有喧宾夺主之弊。第三,《天龙八部》放得开,但情节上的分枝太多,稍有松散之嫌。此三点,虽为枝节,但已使它屈居《笑傲江湖》之后。
《天龙八部》排名为金庸小说第二位。
《笑傲江湖》 一部真正伟大的文学巨著,必然同时具有结构上的严谨与丰富,内容上的壮阔与细腻,语言上的生动与流畅,情节上的跌宕与曲折,主题上的深刻与浩瀚。无论从哪一个角度去认识《笑傲江湖》,我们都不会感到失望。它可以说是武侠世界中空前的惊世之作。 《笑傲江湖》最大的成功是塑造了武林中最出众而又最平凡、最诚实而又最聪明的大英雄,他的名字便叫令狐冲。 令狐冲武功不是最高,外貌不是最俊,气度不是最高贵,智谋不是最出众,但他却超越传统儒家文化思想的局限,又不为佛教的清规戒律所束缚,于是,他在自由自在中体现了武学的最高境界。 要懂得武侠小说如何开导一个人走向自由王国,《笑傲江湖》不可不读。 要认识武林中的世态万象,去除名利之念与贪欲,《笑傲江湖》不可不读。 要体味风趣调侃的语言艺术,《笑傲江湖》不可不读。 要明白伪君子的骗术与领悟什么是真善美,《笑傲江湖》不可不读。 要去除世俗门阀之念,要知道友情高于生命,《笑傲江湖》不可不读。 读《笑傲江湖》可读得热血沸腾,大汗淋漓,振聋发聩,目不暇给。 读《笑傲江湖》可读得忍俊不禁,捧腹大笑,拍案叫绝,心旷神怡。 读《笑傲江湖》可读得毛骨悚然,不寒而栗,愁眉苦脸,不忍卒读。 读《笑傲江湖》可读得心平气和,浮想联翩,大彻大悟,荣辱不惊。 《笑傲江湖》有惊心动魄的格斗,有令人莫测的阴谋,有情趣盎然的恋情,有丰富无比的哲理。 《笑傲江湖》是金庸武侠小说的最高峰。 《笑傲江湖》是新派武侠小说的最高峰。 《笑傲江湖》是历代武侠小说的最高峰。 列《笑傲江湖》为金庸小说第一,不为虚誉。因为《笑傲江湖》已经超出了武侠小说本身的内涵,读者可以从中体味成败、荣辱、功利、情爱的哲理。 《笑傲江湖》在写情、叙事、述景、言志各方面,皆能匠心独运,完全可和古今中外的第一流好小说相媲美。 此书为第一,世人不可不读。